Jak czytać dzieło sztuki?
Sztuka jest doskonałym symbolem statusu materialnego w społeczeństwie, a czasem może być onieśmielająca dla niedoświadczonego odbiorcy. Dla niektórych pierwszym impulsem po zobaczeniu nowoczesnego obrazu jest pojawienie się w głowie pytań:
- Czym jest sztuka?
- Jak rozumieć sztukę?
- Czy warto uczyć się sztuki?
W czasach, gdy Mona Lisa Leonarda da Vinci staje się bohaterką internetowych memów, warto zatrzymać się i uświadomić sobie, że sztuka, m.in. malarstwo mogą tchnąć nowego ducha do Naszego wnętrza.
Dlaczego warto uczyć się sztuki?
Sztuka jest sposobem na poznanie sensu życia człowieka oraz jest nieodłącznym elementem towarzyszącym gatunkowi ludzkiemu od tysięcy lat. To właśnie ona służyła do wyrażania przez człowieka emocji, uczuć, pragnień i dążeń. Niejednokrotnie sztuka miała ogromny wpływ na życie człowieka. Nowe nurty, odłamy sztuki powodowały, że ludzie poszerzali swe horyzonty i zgłębiali tajemnice istnienia. Sztuka to również poszukiwanie naszej wewnętrznej osobowości, ponieważ wyraża to, czego często słowa nie są w stanie wyrazić.
Na czym polega trudność sztuki
Przeczytałem kiedyś świetą wypowiedź Pana Rafała Borcz, malarza i profesora ASP Kraków. Pan profesor twierdzi, że sztuka zawsze była o dwa kroki do przodu względem współczesności. “Trzeba pamiętać, że Caravaggio w czasach, gdy tworzył był malarzem kompletnie niezrozumianym, Rembrandt – na długo zapomnianym. Potrzeba czasu, by pewne tematy i formy ekspresji wykorzystywane w sztuce, stały się dla nas komunikatywne”.
Korzyści z posiadania sztuki
Warto zainwestować na przykład w malarstwo, ponieważ mogą się z tym wiązać korzyści. Mam na myśli nie tylko korzyści finansowe związane ze wzrostem wartości wcześniej zakupionych przez Ciebie dzieł, po tym jak dany twórca stanie się modny, ale również to, że do danego obrazu trzeba się przyzwyczaić i stopniowo zgłębiać jego tajemnice i to jest największą zaletą zakupienia, posiadania sztuki. Sztuka jest niewymiarowa, niezgłębiona, a jej codziennie odkrywanie na nowo, może dostarczać nam nowych ciekawych doznań. Dlatego warto jest inwestować w sztukę, a w szczególności modną ostatnio sztukę abstrakcyjnego malarstwa.
Styl artysty
Kolejnym aspektem jest styl, który jest zasadniczo znakiem kreatywności artysty. Niektórzy artyści kierują się ugruntowaną modą i często masz wrażenie, że obrazy danych twórców są do siebie podobne. Niektórzy artyści produkują ściśle szczegółowe, precyzyjnie kontrolowane prace, a inni walą farbę niemal przypadkowo, tworząc dynamiczny, szokujący efekt.
Styl może również przekazywać znaczenie niektórym widzom. Na przykład obrazy kroplowe Jacksona Pollocka przedstawiają ruch i swobodę artysty w akcie produkcyjnym. Z drugiej strony Picasso jest godny uwagi ze względu na niewiarygodnie zrekonstruowaną pracę.
Styl malarstwa autorstwa Karola Hołda cechuje tajemniczość, ale również zdefiniowanie, które wynika ze specyficznego nakładania farby akrylowej lub olejnej, podczas dynamicznego procesu pracy.
Sztuka, a świat
Nawet przypadkowa znajomość sztuki może pomóc Ci w zrozumieniu świata.
Nie trzeba być wielkim uczonym, aby próbować zrozumieć sztukę i korzystać z niej. Spójrz, nie musimy być profesjonalnymi muzykami, aby słuchać i próbować zrozumieć piosenki. Tak samo jest z malarstwem, które jest subiektywne.
Czego obecnie potrzeba do zrozumienia sztuki?
Wszystko, co potrzebne do zrozumienia nowoczesnej, abstrakcyjnej sztuki to umiarkowana dbałość o szczegóły, odrobina cierpliwości i chęć do refleksji nad swoimi uczuciami. Tak działa proces czytania sztuki. Pokażę Ci, szybką metodę jak zrozumieć i cieszyć się z danego obrazu. Pomysły tutaj dostępne, można wdrożyć nie tylko do czytania sztuki ściennej, ale także innych mediów (rzeźby, rysunku, a także projektowania i stylu). Nie ma jednak lekko, bo wielka sztuka nagradza dziesiąte oglądanie tak samo jak pierwsze. Możesz poświęcić życie, analizując działania dokonane przez artystę. Zamiast tego pokaże, proces do naśladowania, który może pomóc Ci w jak najlepszym zrouzumieniu dzieła sztuki.
“Jeśli chcesz odróżnić świetny obraz od złego, zastanów się nad tysiącem obrazów”.
Pablo Picasss
Istnieją oczywiście standardy, które mają znaczenie w profesjonalnym świecie sztuki.
Nie przejmuj się jednak zbytnio tym, co według nich kwalifikuje się jako „dobre”.
Spójrz!
Sztuka powinna przyciągać Twoją uwagę. Nie oznacza to, że obraz musi być piękny, aby był dobry, ale powinien w jakiś sposób przemawiać do Twojej duszy. Daj mu czas i szansę na zrobienie tego – niektóre prace są intrygujące w subtelny sposób. Praca może przyciągnąć Twoją uwagę poprzez jej temat, użycie koloru, ciekawe zestawienie przedmiotów,realistyczny wygląd.
Czytanie dzieł sztuki poprzez temat:
Po ogólnym spojrzeniu na obraz zadaj sobie pytania:
„O co w tym wszystkim chodzi?”.
Co jest przedmiotem obrazu?
Tematem może być scena, osoba lub grupa ludzi, scena z opowieści, scena miejska, zwierzę, moment z życia. Niektóre obrazy nie będą miały tematu – większość prac XX wieku jest subiektywna, bawi się kształtem i kolorem, a nawet jakością farby, a nie reprezentuje rzeczywistość. Jednak prawdziwi mistrzowie abstrakcji dostarczą znaczenia.
Sprawdź modne, nowoczesne, abstrakcyjne obrazy akrylowej oraz olejne na vangogi.pl, które charakteryzują się ciekawymi zestawieniami kolorystycznymi oraz mają szereg znaczeń ukrytych w trudnych do zdefiniowania kształtach.
O czym to jest dany obraz?
Szukaj mediów i symboliki. Skoncentruj się na tym, co mówi Tobie dana praca. Subiektywność w sztuce pełni bardzo ważną rolę! Często spotkasz się z sytuacją, w której dany obraz będzie się podobał tylko Tobie z domowników. Jest to sedno sztuki, ponieważ sztuka nie ma trafiać w gusta każdego. Sztuka powinna wzbogać wnętrze swym wyrazem, ale również dopełniać coś w Twoim wnętrzu. Coś niczym brakujący element układanki, który po odnalezieniu powoduje, że czujesz się w Twoim salonie, sypialni wyśmienicie.
Nowoczesne abstrakcyjne obrazy
Liczę, że udało mi się uświadomić Ci, że sztuka nowoczesna nie jest czymś strasznym, a w momencie kiedy choć trochę ją zrozumiemy obraz, który zakupimy może całkowicie odmienić nasze wnętrze. Sztuka jest wykorzystywana do wprowadzenia do Twojego wnętrza elementu, który wzbudzi zainteresowanie i zachwyt twoich domowników, gości oraz spowoduje że będziesz czuł/a się wspaniale w Twoim wnętrzu. Sprawdź moje najnowsze abstrakcyjne,ręcznie malowane akrylem oraz olejem na płótnie, obrazy które sprawdzą się w każdym wnętrzu, czy to w salonie, czy to w kuchni.